Explorer le Potentiel Créatif de l’Eau
Par F. M. Kearney
« Y a-t-il des plans d’eau à proximité? »C’est toujours l’une des premières questions que je me pose chaque fois que je planifie un voyage. L’eau peut être un grand sujet à elle seule ou servir de bel élément décoratif. Bien sûr, les grandes étendues d’eau au coucher du soleil sont une évidence. J’ai pris la photo d’ouverture (ci-dessus) sur une plage d’Antigua alors que le soleil se couchait sur la mer des Caraïbes. Mais pas besoin d’aller sous les Tropiques, ni même de visiter une plage, pour profiter d’une esthétique aquatique étonnante. J’ai créé de superbes images dans de petites flaques d’eau dans les parcs locaux.
Qualités Réfléchissantes
L’une des raisons les plus courantes d’inclure de l’eau dans une photo est probablement de profiter de ses belles qualités réfléchissantes. C’est un moyen infaillible d’améliorer n’importe quelle scène. La meilleure partie est que peu importe le type d’éclairage dans lequel vous photographiez. De superbes images peuvent être réalisées par temps ensoleillé ou couvert, mais les effets sont uniquement différents.
Si vous êtes un citadin, vous devriez trouver une foule d’opportunités dans votre parc local. La plupart des grands parcs ont des lacs, et c’est là que vous trouverez peut-être vos images les plus intrigantes. C’est aussi un endroit idéal pour prendre des photos urbaines / de nature. Recherchez des angles où vous pouvez inclure tous les bâtiments environnants qui se reflètent dans l’eau. J’ai tourné l’image ci-dessous dans Central Park de New York au bord d’un lac, en fait nommé lac. Les vents étaient très légers – fournissant un reflet presque miroir. Grâce à une composition soignée, j’ai pu placer le reflet du grand bâtiment au centre directement dans l’affleurement de la roche. C’était l’endroit idéal pour allier urbain et nature – littéralement.
Sur la photo ci-dessous, j’ai utilisé les eaux relativement calmes du lac Hessian pour refléter les couleurs automnales du parc d’État Harriman, situé dans le nord de l’État de New York. Le reflet n’est pas exactement comme un miroir parce que les vents n’étaient pas aussi calmes qu’à Central Park. De plus, quelques éveils laissés par une famille d’ ge de passage ont contribué à la perturbation dans l’eau. Combiné avec les vents, cela a abouti à une abstraction intéressante de la couleur dans le reflet.
J’ai pris la photo de Central Park tôt le matin, avant que le soleil ne se lève complètement. La photo du parc d’État de Harriman a été prise par un jour couvert. Dans les deux cas, les lacs étaient protégés de la lumière directe du soleil. Un éclairage doux et uniforme est généralement préféré en photographie de nature, Cependant, en ce qui concerne les reflets dans l’eau, un éclairage à contraste élevé peut être très bénéfique. Si une brise génère des ondulations sur l’eau, les effets peuvent être assez étonnants.
J’ai pris la photo ci-dessus lors d’une journée moyennement venteuse et principalement ensoleillée à Central Park l’automne dernier. Le soleil passait périodiquement derrière les nuages, mais chaque fois qu’il réapparaissait, il brillait sur différentes parties du lac – jetant des reflets éblouissants sur les petites ondulations. Si vous regardez de près, vous pouvez voir un canard passer dans la partie supérieure des reflets.
Des faits saillants tels que ceux-ci peuvent en fait occuper le devant de la scène dans une photo. Les feuilles d’érable de couleur automnale étaient suspendues au-dessus des reflets scintillants d’un lac baigné de soleil. Je l’ai tourné il y a de nombreuses années dans le jardin botanique de New York. À l’aide d’un objectif long, j’ai comprimé l’espace entre les feuilles et les reflets pour les rendre plus visibles dans la prise de vue.
Créer Votre Propre Journée Sans Vent
Si vous aimez l’aspect de l’eau douce, mais que la journée est trop venteuse… prenez simplement le contrôle des éléments et éteignez le vent! Avant de commencer à vous demander de quel hôpital psychiatrique je me suis échappé, cette suggestion n’est pas aussi ridicule qu’il y paraît. Un filtre à densité neutre (ND) est un outil simple, mais extrêmement efficace dans de telles situations. Son seul but est d’assombrir la scène de sorte que vous deviez utiliser une ouverture plus grande ou une vitesse d’obturation plus longue pour obtenir l’exposition correcte. Dans ce cas particulier, vous voudriez l’utiliser pour allonger votre exposition. Le simple fait de fermer votre ouverture jusqu’à sa plus petite ouverture n’entraînera probablement pas une vitesse d’obturation suffisamment lente pour lisser l’eau dans des conditions normales de lumière du jour. Disponibles en différentes intensités, les filtres ND peuvent allonger votre exposition de plusieurs secondes à plusieurs minutes. J’ai tourné l’image ci-dessous au lever du soleil à Prospect Park à Brooklyn, NY. En utilisant un filtre ND, j’ai pu allonger mon exposition à une minute complète. Cela a donné à l’eau un aspect ultra-lisse (presque surréaliste) – rivalisant avec celui du ciel. Mais, outre l’eau, il est important d’être conscient de tout ce qui pourrait bouger lors d’une exposition de cette longueur. Vous ne voudrez peut-être pas essayer cette technique s’il y a beaucoup d’arbres ou de buissons dans votre tir. Les feuilles floues qui en résulteront n’auraient pas l’air bien sur la photo. Ce n’était pas un problème pour moi ici parce que j’ai tourné cette image en hiver. Cependant, dans ce cas, la longue exposition a eu un effet esthétique positif en faisant traîner les nuages dans le ciel et en rendant les canards sinueux comme des apparitions fantomatiques. Bien sûr, l’utilisation d’un trépied robuste est un must absolu.
Accents Subtils
L’eau peut également être utilisée comme un accent subtil – un peu joueur dans la scène. J’ai tourné les images ci-dessous le long de la rivière Bronx dans le jardin botanique de New York. La majeure partie de la rivière est très calme, mais il y a beaucoup de rapides dans cette section particulière. Plutôt que de filmer les rapides par eux-mêmes, j’ai choisi de les intégrer à l’environnement environnant. J’ai composé les scènes ci-dessous pour que les rapides remplissent les espaces ouverts entre les arbres. Pour souligner le mouvement de l’eau, j’ai utilisé une vitesse d’obturation de ½ seconde. Une exposition plus longue aurait fait perdre leur forme aux rapides et se serait fondue dans le reste de la rivière. Plus important encore, j’aurais couru le risque de souligner tout mouvement dans les feuilles. Selon les conditions, vous devrez peut-être essayer plusieurs vitesses d’obturation différentes jusqu’à ce que vous trouviez le bon équilibre. Encore une fois, l’utilisation d’un trépied est un must.
Donc, la prochaine fois que vous tirerez, cherchez un plan d’eau de n’importe quelle taille. Vous seriez étonné des possibilités que ce sujet commun, mais beau, peut offrir.
F.M. Kearney a commencé sa carrière en tant que photojournaliste pour divers journaux locaux de New York. C’était un métier passionnant, qui lui a permis de couvrir tout, des célébrités célèbres aux covoitureurs avec NYPD et FDNY. Il se spécialise désormais dans la nature et les paysages urbains. Pour voir plus de son travail, visitez www.starlitecollection.com. Il peut être contacté à starcollec@aol.com, ou suivi sur Facebook (@fmkearneyphotos) et/ou Twitter (@fmkearneyphoto).